AUTOPORTRET CHOREOGRAFICZNY: Jacek Owczarek

Normalnie to by sobie rozmawiały może o tym, może o tamtym… Może tej zimy właśnie coś by się wydarzyło niechcący, coś pięknego, bo piękne rzeczy dzieją się czasem niechcący. Wtedy by się sobie skrycie z tych pięknych spraw zwierzały i rozglądały, czy nikt tych ich tajnych zwierzeń nie podsłuchuje. Tak pewnie by było, ale czasem świat się robi dużo bardziej stanowczy. Pewnie inaczej się nie da. Świat czasem potwornieje, jakby zapominał że żyją na nim ludzie. Potem się tego strasznie wstydzi. Ale to dopiero potem.

choreografia: Jacek Owczarek
dramaturgia: Elżbieta Chowaniec
taniec: Vita Vaskiv, Ulyana Zaruba
muzyka: Pimon Lekler
kostiumy: Aleksandra Kmiecik
produkcja: Materia

Premiera: 23.11.2022 w Materii w Łodzi; czas trwania: 14 min

Jacek Owczarek 
Choreograf, pedagog, kierownik Instytutu Choreografii i Technik Tańca w Akademii Muzycznej w Łodzi, dr hab., prof. AM, dyrektor Materii z siedzibą w Łodzi. W latach 1994-2003 był tancerzem Teatru Tańca Alter prowadzonego przez Witolda Jurewicza w Kaliszu, współpracował z Teatrem Bretoncaffe w Warszawie. Był aktorem i tancerzem w Teatrze Nowym w Łodzi, wziął wówczas m.in. udział we wspólnym projekcie Leszka Bzdyla i Piotra Cieplaka Przed południem, przed zmierzchem. Tworzył choreografię, ruch sceniczny i występował w kilkudziesięciu przedstawieniach teatralnych, współpracował m.in. z Pawłem Miśkiewiczem, Mikołajem Grabowskim, Piotrem Cieplakiem, Konradem Dworakowskim oraz Darią Kopiec.

Od 1996 uczy tańca współczesnego i Kontakt Improwizacji. Współautor Międzynarodowego Festiwalu Kino Tańca w Łodzi (2002–2006). Brał udział w międzynarodowych projektach, m.in. w berlińskim teatrze Volksbühne, w Paryżu i Mau-Beige we Francji, w ramach festiwalu Roma Europa oraz w Museums Quartier w Wiedniu.

W 2009 założył w Łodzi grupę Pracownia Fizyczna, stworzył spektakle takie jak Meandrująca rzeka, a3, Zdarzenia we współpracy z muzykami Pawłem Szamburskim i Patrykiem Zakrockim, Re:akcje, Fajdros. Tańczył w spektaklu Soul Project / PL Davida Zambrano, zrealizowanym przez Pracownię Fizyczną, we współpracy z Instytutem Muzyki i Tańca, w ramach programu Zamówienia choreograficzne. Jego autorski spektakl Lithos był laureatem programu Teatr Polska 2022.

Taniec współczesny (jego nowe formy, różnorodne odsłony i techniki) postrzegany jest przez część publiczności jako elitarna dziedzina sztuki. W cyklu CST prezentujemy twórców tańca współczesnego – choreografów. Do współpracy przy projekcie zapraszamy uznanych polskich choreografów, reprezentujących różne style, formy i techniki tańca. Nie narzucamy koncepcji wieczoru. Może to być opowieść o technice, którą wybrali w tańcu, coś, co zawsze chcieli zrobić artystycznie, ale z różnych powodów nie zrealizowali pomysłu, skrót drogi kariery, retrospekcja filmowa, spektakl, do którego chcieliby wrócić, lecture performance. Solo lub w towarzystwie, z muzyką lub bez, tu i teraz, a może retrospektywa lub plany na jutro? Koncepcje wieczoru są niezliczone, każdy wieczór tego cyklu nigdy się nie powtórzy. 
Nie rozumiesz przekazu, coś cię zaintryguje, chcesz wiedzieć więcej –  po spektaklu możesz na gorąco zadać dodatkowe pytania lub podzielić się refleksjami. Zapraszamy Cię do rozmowy. Pamiętaj: TANIEC TO TEŻ TY.

Organizatorzy: Mazowiecki Instytut Kultury, Fundacja Artystyczna PERFORM
Współfinansowanie: m.st. Warszawa
Projekt: Centralna Scena Tańca w Warszawie, edycja IV, 2023

11 MAJA (CZW), 19:00  | Mazowiecki Instytut Kultury | Warszawa, ul. Elektoralna 12

Bilety w cenie 25 zł dostępne na www.mik.waw.pl oraz w kasie MIK