Galeria FOKSAL i Galeria XX1 zapraszają na wernisaże instalacji, wideo performans w grudniu 2023 r. A jeszcze do 5 stycznia 2024 r. można oglądać wystawę malarstwa Anny Masiul-Gozdeckiej w Galerii ELEKTOR.
Galeria ELEKTOR
ANNA MASIUL-GOZDECKA | Emanacje | do 5 stycznia
wystawa malarstwa
Anna Masiul-Gozdecka tworzy kompozycje abstrakcyjne i realistyczne, ale zawsze pełne koloru i optymizmu, na przekór szarości, w której dorastała. Jej twórczość jest nierozerwalnie związana z przyrodą i jej doskonałością – mnogością form, faktur, połączeń, różnorodnością pejzażu oraz grą światła i cienia. Nieustannie eksperymentuje, sięga po różne techniki: olejne na płótnie w malowaniu ludzi, twarzy, akryl na płótnie w abstrakcji, tusz, akryl i spray na papierze, tworzy kolaże.
„Fascynuje mnie patrzenie, jak obiekty, przedmioty, myśli wpływają na siebie nawzajem ─ jak ta zmiana powoduje następne zmiany, jak tworzy się coś nowego. Jak zaczyna się od prostych rzeczy ─ kolor jasny i ciemny. Dzień zestawiony z nocą. Świat fizyczny i psychiczny. Świat dotykalny i tajemniczy świat energii. W moim malarstwie staram się wyśledzić i uchwycić ten moment spotkania, zmiany, oddziaływania, przenikania. Abstrakcja jest znakomitym, najbliższym mi środkiem do przekazania elementarnych punktów powstawania tych procesów. Stopniowo pojawiają się w niej elementy rozpoznawalne. Aż wędrując od końca możemy dojść do abstrakcji, pogłębiając jej zrozumienie. Lub dochodząc do wniosku, że nic nie musimy rozumieć”.
koordynatorka: Paulina Czajor p.czajor@mik.waw.pl
„Fascynuje mnie patrzenie, jak obiekty, przedmioty, myśli wpływają na siebie nawzajem ─ jak ta zmiana powoduje następne zmiany, jak tworzy się coś nowego. Jak zaczyna się od prostych rzeczy ─ kolor jasny i ciemny. Dzień zestawiony z nocą. Świat fizyczny i psychiczny. Świat dotykalny i tajemniczy świat energii. W moim malarstwie staram się wyśledzić i uchwycić ten moment spotkania, zmiany, oddziaływania, przenikania. Abstrakcja jest znakomitym, najbliższym mi środkiem do przekazania elementarnych punktów powstawania tych procesów. Stopniowo pojawiają się w niej elementy rozpoznawalne. Aż wędrując od końca możemy dojść do abstrakcji, pogłębiając jej zrozumienie. Lub dochodząc do wniosku, że nic nie musimy rozumieć”.
koordynatorka: Paulina Czajor p.czajor@mik.waw.pl
więcej informacji → Anna Masiul-Gozdecka Emanacje
ANNA MASIUL-GOZDECKA | Emanacje | 18.10.2023 ─ 5.01.2024 |
Galeria ELEKTOR ul. Elektoralna 12, wstęp wolny
Galeria ELEKTOR ul. Elektoralna 12, wstęp wolny
Galeria XX1
SEBASTIAN WYWIÓRSKI | Sytuacje kinetyczne | 15.12.2023 - 19.01.2024 |
wernisaż 15 grudnia 2023r (pt), godz. 18:00
instalacja
Sytuacje kinetyczne Sebastiana Wywiórskiego analizują sprawczość ruchu w różnych sferach doświadczenia. Uruchamiają nie tylko materię nieożywioną, lecz w nie mniejszym stopniu także emocje i namysł osób oglądających pokaz, tworzą sytuacje aktywne poznawczo.
Sytuacje kinetyczne prezentowane na wystawie to sytuacje badawcze, sytuacje analityczne, które mogą być fascynujące: kierować wyobraźnią osób oglądających i mobilizować je do poszukiwania niespodziewanych znaczeń.
Każda z prezentowanych prac demonstruje znacząco inny rodzaj ruchu, dlatego każda prowokuje do trochę odmiennego sposobu oglądania; mamy szansę zobaczyć, jak podstawowe ma dla nas znaczenie to wszystko, co jest w ruchu.
Sytuacje kinetyczne prezentowane na wystawie to sytuacje badawcze, sytuacje analityczne, które mogą być fascynujące: kierować wyobraźnią osób oglądających i mobilizować je do poszukiwania niespodziewanych znaczeń.
Każda z prezentowanych prac demonstruje znacząco inny rodzaj ruchu, dlatego każda prowokuje do trochę odmiennego sposobu oglądania; mamy szansę zobaczyć, jak podstawowe ma dla nas znaczenie to wszystko, co jest w ruchu.
Sebastian Wywiórski urodzony w 1974 roku w Krakowie, działa jako malarz i artysta interdyscyplinarny. Malarstwo zestawia z fascynującymi go aspektami technicznymi: konstrukcją i mechaniką dającymi możliwość wprawienia układu w ruch. Buduje obiekty kinetyczne oraz interaktywne instalacje, niejednokrotnie wykorzystując światło i medium filmowe. Nagradzany i wyróżniany w dziedzinie realizacji intermedialnych oraz malarstwa. Absolwent Wydziału Malarstwa krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych. Od 2010 roku pracuje na Wydziale Sztuki Uniwersytetu Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie, gdzie obecnie prowadzi Pracownię malarstwa i działań wizualnych.
kurator: Grzegorz Borkowski
kuratorka programowa Galerii XX1: Agnieszka Rogóz xx1@mik.waw.pl
kuratorka programowa Galerii XX1: Agnieszka Rogóz xx1@mik.waw.pl
Więcej informacji → Sebastian Wywiórski _ Sytuacje kinetyczne Galeria XX1
SEBASTIAN WYWIÓRSKI | Sytuacje kinetyczne | 15.12.2023 - 19.01.2024 |
wernisaż: 15 grudnia (pt), godz. 18:00
Galerie bez barier | dostępność: 19 grudnia (wt), godz. 18:00 oprowadzanie w PJM przez g/Głuche Edukatorki
Galeria XX1 al. Jana Pawła II 36, wstęp wolny
wernisaż: 15 grudnia (pt), godz. 18:00
Galerie bez barier | dostępność: 19 grudnia (wt), godz. 18:00 oprowadzanie w PJM przez g/Głuche Edukatorki
Galeria XX1 al. Jana Pawła II 36, wstęp wolny
"Pojemnik następstwa zdarzeń" Sebastian Wywiórski
Galeria FOKSAL
MARKUS ÖHRN | Bye Bye Poland | 15.12.2023 - 20.01.2024 |
wernisaż 15 grudnia 2023r (pt), godz. 18:00
instalacja, wideo, performans
Instalacja i performans Bye Bye Poland jest kontynuacją współpracy Markusa Öhrna ze słynnymi “Fag Fighters” Karola Radziszewskiego. Jest również definitywnym końcem jego praktyki artystycznej w Polsce.
Pokazywane na wystawie wideo przedstawia upokorzenie artysty z powodu narodowości, płci, wieku i niejasnej tożsamości seksualnej, następnie w inscenizowanym akcie przemocy zostaje on zgwałcony i zabity, a jego ciało pocięte na kawałki przez “Fag Fighters” we własnym pokoju w hotelu Reytan.
Markus Öhrn – szwedzki artysta wizualny i reżyser teatralny, obecnie mieszka i tworzy w miejscowości Stocksbo w Szwecji. Ukończył studia magisterskie na kierunku Sztuk Pięknych na Konstfack w Sztokholmie w 2008 roku. Tworzy przede wszystkim w dziedzinach performansu, instalacji dźwiękowych i wideo. Jest cenionym mentorem dla młodszych artystów i wykłada na wielu uniwersytetach w Europie.
Twórczość Öhrna budzi kontrowersje i intensywne dyskusje na temat granic i możliwości współczesnego teatru.
patronat: Institutet Vitsaniemi
koordynatorka: Martyna Stołpiec m.stolpiec@mik.waw.pl
więcej informacji → Markus Ohrn_Bye Bye Pol
Pokazywane na wystawie wideo przedstawia upokorzenie artysty z powodu narodowości, płci, wieku i niejasnej tożsamości seksualnej, następnie w inscenizowanym akcie przemocy zostaje on zgwałcony i zabity, a jego ciało pocięte na kawałki przez “Fag Fighters” we własnym pokoju w hotelu Reytan.
Markus Öhrn – szwedzki artysta wizualny i reżyser teatralny, obecnie mieszka i tworzy w miejscowości Stocksbo w Szwecji. Ukończył studia magisterskie na kierunku Sztuk Pięknych na Konstfack w Sztokholmie w 2008 roku. Tworzy przede wszystkim w dziedzinach performansu, instalacji dźwiękowych i wideo. Jest cenionym mentorem dla młodszych artystów i wykłada na wielu uniwersytetach w Europie.
Twórczość Öhrna budzi kontrowersje i intensywne dyskusje na temat granic i możliwości współczesnego teatru.
patronat: Institutet Vitsaniemi
koordynatorka: Martyna Stołpiec m.stolpiec@mik.waw.pl
więcej informacji → Markus Ohrn_Bye Bye Pol
MARKUS ÖHRN | Bye Bye Poland | 15.12.2023 - 20.01.2024
wernisaż: 15 grudnia (pt), godz. 18:00
GALERIA FOKSAL ul. Foksal 1/4, wstęp wolny
wernisaż: 15 grudnia (pt), godz. 18:00
GALERIA FOKSAL ul. Foksal 1/4, wstęp wolny