10-lecie Mazowieckiego Instytutu Kultury, 7-8 czerwca | Świętujmy wspólnie!

Geneza Mazowieckiego Instytutu Kultury sięga 1953 roku, kiedy w odbudowanym po wojnie budynku szpitala św. Ducha przy ulicy Elektoralnej 12 powstał Dom Kultury Warszawskiej Rady Związków Zawodowych później przemianowany na Warszawski Ośrodek Kulturalny. Proces przemiany WOK w instytucję o zasięgu wojewódzkim rozpoczął się w 1998 roku. W jego wyniku w 2000 roku powstało Mazowieckie Centrum Kultury i Sztuki z połączenia trzech instytucji: Warszawskiego Ośrodka Kultury, Krajowego Biura Koncertowego i Stołecznego Biura Wystaw Artystycznych. 
W pierwszych latach dyrekcję objęła Aleksandra Kielan, a od września 2019 roku Instytutem kieruje Magdalena Ulejczyk.

Przez ostatnią dekadę zmienialiśmy się razem z Wami: rozszerzaliśmy ofertę artystyczną dla zróżnicowanej publiczności, promowaliśmy młodych artystów i ciekawe zjawiska w kulturze regionu, dbając o dostępność i inkluzywność naszej instytucji. Nie bez znaczenia jest także wyjątkowa rola MIK jako placówki badawczej, wspierającej kadry kultury w Warszawie i na Mazowszu.

Chcemy, aby nasz jubileusz był świętem wszystkich osób związanych z MIK – pracowników(-czek), którzy(-re) na co dzień kreują rzeczywistość naszej instytucji, współpracowników(-czek), którzy(-re) wzbogacają nasz program oraz gości(-ń), dla których istniejemy.

Jesteśmy dumni i dumne z kształtu Instytutu po 10 latach naszej działalności pod tym szyldem. Dlatego z wielką radością zapraszamy do wspólnego świętowania jubileuszu Mazowieckiego Instytutu Kultury!

Program 10-lecia Mazowieckiego Instytutu Kultury
7 czerwca: konferencja środowiskowa 
8 czerwca: wspólne świętowanie

prowadzenie: Magdalena Ulejczyk, dyrektorka Mazowieckiego Instytutu Kultury
udział wezmą: Tomasz Kasprzak (niezależny badacz kultury), Joanna Orlik (dyrektorka Małopolskiego Instytutu Kultury), Łukasz Wudarski (dyrektor Wojewódzkiego Ośrodka Animacji Kultury w Toruniu), Wiesław Raboszuk (wicemarszałek województwa mazowieckiego), Robert Piaskowski (dyrektor Narodowego Centrum Kultury)

prowadzenie: Magdalena Różycka, Anna Woźniak (Mazowieckie Obserwatorium Kultury / MIK)

W ramach obchodów 10-lecia Mazowieckiego Instytutu Kultury opowiemy o działaniach Mazowieckiego Obserwatorium Kultury, zaprezentujemy najnowsze wyniki badań i podzielimy się z Wami unikatowym narzędziownikiem „Zbadaj kulturę”.

prowadzenie: Magdalena Różycka, Anna Woźniak (Mazowieckie Obserwatorium Kultury / MIK)
warsztaty na zapisy 

Podczas urodzinowego spotkania podzielimy się z Wami naszą praktyką badawczą. Chcemy zaszczepić w Was pasję do zgłębiania wiedzy o potrzebach, oczekiwaniach, zwyczajach, nawykach, opiniach i wielu innych kwestiach dotyczących odbiorców działań kulturotwórczych.
Badania pozwalają zamienić nasze przeczucia w konkretną wiedzę, skracają drogę szukania odpowiedzi na ważne dla nas pytania, sprawiają, że nie tracimy czasu i pieniędzy na działania metodą prób i błędów.

prowadzenie: Joanna Zięba, kulturoznawczyni i współzałożycielka Fundacji Nowej Wspólnoty
udział wezmą: Zbigniew Darda (dyrektor Domu Kultury Kadr), Aleksandra Janus (doktorka antropologii, badaczka, kuratorka projektów kulturalnych), Agnieszka Kocon (koordynatorka projektu „UTW dla społeczności”, Towarzystwo Inicjatyw Twórczych „ę”)

Magdalena Kamińska, założycielka Center of Servant Leadership Poland, liderka kooperatywy trenerskiej Big Call

prowadzenie: Magdalena Ulejczyk
udział wezmą: Katarzyna Dworaczyk (Fundacja Miejsce Ludzi), Anna Grędzińska (dyrektorka Biblioteki Publicznej w Dzielnicy Wola m.st. Warszawy), Magdalena Kamińska (Big Call)

Wystawa przygotowana z okazji 10-lecia Mazowieckiego Instytutu Kultury. Prezentacja blisko trzydziestu portretów osób ze świata kultury i sztuki, które gościły w Instytucie w ciągu ostatnich dziesięciu lat. Byli to, m.in.: Maja Komorowska, Agnieszka Holland, Wojciech Pszoniak, Wojtek Mazolewski, Mariusz Szczygieł.

Dostępność w czasie wernisażu w dn. 7 czerwca - tłumaczenie na PJM

Cyjanotypia to jedna ze starszych technik fotografii szlachetnej. Kiedyś służyła do tworzenia reprodukcji, dziś zaliczana jest do fotografii alternatywnej. Przy wykonywaniu odbitek wykorzystuje się światłoczułość soli żelaza – stąd niebieski kolor. Cyjanotypia daje możliwość tworzenia obrazów stykowo, czyli przez ułożenie przedmiotów lub negatywu bezpośrednio na papierze pokrytym substancją światłoczułą. Cały proces jest prosty i intrygujący, a do tego całkowicie bezpieczny.
Warsztaty dla każdego, kto ma ochotę zrobić coś własnoręcznie, spróbować mniej oczywistej, ale bardzo ciekawej techniki fotograficznej. Chętni będą mogli metodą stykową stworzyć swoją własną kartkę pocztową z ulicy Elektoralnej. Posłużą nam do tego specjalnie na te okazję stworzone negatywy ze starych fotografii Warszawy.

Uwaga: warsztaty prowadzone w trzech grupach: godz. 11:00-12:00, 12:00-13:00, 13:00-14:00 (PJM). Liczba miejsc w każdej grupie ograniczona. Warsztaty dla osób pełnoletnich.
Wejściówki na warsztaty do pobrania na stronie www.mik.waw.pl/repertuar . Wybierz godzinę, na którą chcesz przyjść, pobierz wejściówkę przez naszą stronę, otrzymasz potwierdzenie na adres mailowy.

prowadzący: Mariusz Antolak (Fundacja „W krajobrazie”), który od początku pomaga nam w pracach nad tworzeniem Tajemniczego Ogrodu
miejsce: Tajemniczy Ogród  – zielona przestrzeń przy MIK

Po krótkim wstępie, w którym poznamy zasady uprawiania kwitnących warzyw i tworzenia ogrodu w skrzyniach z nadstawek paletowych, przejdziemy do działań praktycznych: ustawimy skrzynie, wypełnimy je materią organiczną, a następnie obsadzimy i obsiejemy jednorocznymi warzywami. Posadzimy również krzewy owocowe oraz inne rośliny przyjazne dla zapylaczy.

Dr inż. arch. Mariusz Antolak jest adiunktem w Katedrze Architektury Krajobrazu UWM w Olsztynie, nauczycielem akademickim, edukatorem i społecznikiem. Pomysłodawca i główny wykonawca projektów Global Garden Project i Jadalny krajobraz (Edible Landscape), w ramach których od ponad 10 lat zakłada podmiejskie, miejskie i przyszkolne ogrody społeczne, dosadza rośliny jadalne w krajobrazie oraz edukuje lokalne społeczności w Europie i Afryce. W proces powstawania ogrodów angażuje lokalne społeczności. Są to ogrody ekologiczne, edukacyjne, jadalne, niskobudżetowe i stworzone z lokalnych materiałów.

program rodzinny dla osób 7+
miejsce: Tajemniczy Ogród  – zielona przestrzeń przy MIK
czas trwania: 50 min 
dostępność: tłumaczenie PJM
Spektakl Grupy Studnia O.: Beata Frankowska, Ola Pronobis-Polatyńska (opowiadanie), Robert Lipka (akordeon, śpiew)

Spektakl inspirowany książką Katherine Applegate Drzewo życzeń. Jest to narracja prowadzona z perspektywy 200-letniego dębu, który odgrywa bardzo ważną rolę zarówno w życiu zwierząt, jak i ludzi. Historia toczy się w małym amerykańskim miasteczku, które od pokoleń jest zasiedlane przez kolejne fale migrantów. Dąb – dom dla licznych zwierząt – jest również miejscem szczególnym dla ludzkiej wspólnoty, gdyż w jego obecności tworzą się wielopokoleniowe więzi społeczne. W cieniu królewskiej korony spotykają się sąsiedzi – przyprowadzają tu swoje dzieci, piknikują, robią sobie zdjęcia i wreszcie co roku na wiosnę obchodzą stare święto przybyszów z Irlandii – na jeden dzień na gałęziach drzewa mieszkańcy miasteczka wieszają wstążki lub skrawki materiału ze swoimi spisanymi życzeniami. Ten dzień jest czasem sąsiedzkich spotkań, wspólnego muzykowania, świętowania, opowiadania historii. Ale czas płynie i do miasteczka przyjeżdżają nowi migranci, uchodźcy z daleka. Nie wszystkim w miasteczku się to podoba, co pozostawia również ślad na Dębie – świadku opowiadanej historii…

Po spektaklu zapraszamy na doświadczanie różnymi zmysłami Tajemniczego Ogrodu w duchu kąpieli leśnej. Może coś nieoczekiwanego zobaczysz, usłyszysz, poczujesz. Praktyka pozwala na chwilę zwolnić i odpocząć. Niektórzy prowadzą spacery w nowojorskim Central Parku, więc skoro tam można, to tym bardziej na Elektoralnej. 
Krótką sesję poprowadzi Adam Markuszewski, który od 9 lat jest przewodnikiem kąpieli leśnych, współprowadzi inicjatywę Leśne Spacery i jest członkiem Polskiego Towarzystwa Kąpieli Leśnych.

reżyseria: Aleksandar Ćirlić (MIK)
zdjęcia: Grzegorz Hospod

Film poświęcony jest unikalnemu zestawowi płyt szelakowych, który znalazł swoje miejsce w muzycznych zbiorach Czytelni Słów i Dźwięków ELEKTRA. 
Film ten to opowieść nie tylko o 33 wyjątkowych płytach z muzyką polską wydanych za granicą, ale także o historii rodziny kolekcjonera – Krzysztofa Munnicha, który odnajdywał je w antykwariatach, na bazarach, czy sklepach z „mydłem i powidłem”.
Krzysztof Munnich, architekt, urbanista, działacz polonijny i społecznik, był człowiekiem, który żyjąc i pracując na emigracji (Wielka Brytania, USA, Kanada) poszukiwał poloników i angażował się w działania upamiętniające ważne dla Polski i Polaków wydarzenia (m.in. komitet wybicia medalu katyńskiego we współpracy ze Stanisławem Szukalskim).
Kolekcja płyt z muzyką polską pierwszej połowy XX wieku stworzona przez Krzysztofa Munnicha ma na celu zachowanie pamięci o polskiej tradycji muzycznej, pielęgnowanej także na obczyźnie. W skład zbioru wchodzą płyty szelakowe z muzyką popularną i ludową wydane na kontynencie amerykańskim i w Wielkiej Brytanii, przez wytwórnie płytowe, o których bardzo często słuch zaginął, a znalezienie o nich jakichkolwiek informacji jest prawie niemożliwe. Pozostała jednak ta kolekcja, będąca świadectwem polskiej kultury na emigracji, a także pamięci o trudnych losach kolekcjonera i jego rodziny, pielęgnujących polskość z daleka od Ojczyzny.
Życzeniem Pana Krzysztofa Munnicha było, aby kolekcja trafiła do zbiorów instytucji, która da jej drugie życie i będzie upowszechniać wiedzę o polskiej muzyce. Jesteśmy dumni, że Pan Krzysztof i jego rodzina, zdecydowali się na przekazanie kolekcji do zbiorów Czytelni Słów i Dźwięków ELEKTRA, działającej w ramach Mazowieckiego Instytutu Kultury. Premiera filmu Kolekcja to pierwsze z serii działań wokół tego unikalnego zbioru.

Bawimy się razem w Tajemniczym Ogrodzie!
Za konsoletą Wojtek „Gofer” Kapelko – kolekcjoner winyli, DJ , właściciel sklepu Plyty Gramofonowe.
DJ Gofer zabierze nas w podróż po najpiękniejszych miejscach polskiej muzyki rozrywkowej XX wieku. Przygotujcie się na dużą dawkę polskiego funku, soulu i big beatu!

Poniżej w galerii zdjęć prezentujemy tylko ułamek naszej działalności artystycznej w budynku przy Elektoralnej 12. 
Wspominamy między innymi: 20 lecie Mazowieckiego Uniwersytetu Trzeciego wieku, Inaugurację Dziecięcego Uniwersytetu Sztuki, jubileuszową edycję konkursu „Warszawska Syrenka”, dwie edycje Festiwalu Sztuki Kobiet PERSONA, spotkania w ramach wydarzenia „Hrabal na Elektoralnej”, wręczenie nagrody Lider Dostępności, renowację fresków w holu Instytutu, a także spektakle, koncerty, niepowtarzalne spotkania i rozmowy z naszymi gośćmi.