20 listopada w Galerii Foksal odbędzie się wernisaż wystawy Honzy Zamojskiego „Early Greys. Selected Drawing Works 16–26”. Ekspozycja będzie czynna do 23 stycznia 2027 roku.
Honza Zamojski „Early Greys. Selected Drawing Works 16–26”
20 listopada 2026 r. – 23 stycznia 2027 r. | Galeria Foksal
Warszawa, ul. Foksal 1/4
kuratorka: Katarzyna Krysiak
dostępność: audiodeskrypcja, PJM na żądanie
wstęp wolny
Warszawa, ul. Foksal 1/4
kuratorka: Katarzyna Krysiak
dostępność: audiodeskrypcja, PJM na żądanie
wstęp wolny
wernisaż: 20 listopada 2026 r., godz. 18:00
Honza Zamojski traktuje rysunek jako jedno z podstawowych narzędzi budowania własnego języka artystycznego, medium pojawiające się tam, gdzie brakuje słów – uniwersalny sposób komunikacji, do którego wystarczą ołówek i kartka papieru. Dziś, z perspektywy wieloletniej praktyki oraz 60 lat historii Galerii Foksal, tego rodzaju definicja wydaje mu się zbyt oczywista. Próba jednoznacznego określenia, czym jest sztuka, łatwo prowadzi bowiem do uproszczeń. Zamiast kolejnej definicji artysta proponuje więc wystawę, która pozostawia miejsce na niepewność, przypadek, intuicję i błąd.
„Early Greys. Selected Drawing Works 16–26” jest subiektywną prezentacją rysunkowej praktyki Zamojskiego, powstałą w szczególnym momencie – z okazji jubileuszu sześćdziesięciolecia Galerii Foksal. Na wystawie znajdą się zarówno nowe prace, jak i wcześniejsze realizacje, poddane recyklingowi, przekształceniu lub remiksowi. Nie tworzą ilustracji jednej tezy ani próbują określić, czym rysunek powinien być. Przeciwnie: różnorodność form, środków i sposobów pracy staje się tu wartością samą w sobie.

Honza Zamojski, bez tytułu, 2024, 24,8 x 34,8 cm
Punktem wyjścia jest prosta i celowo otwarta formuła „rysunek na papierze”. Obejmuje zarówno minimalistyczny gest, abstrakcyjną kompozycję czy figuratywne przedstawienie, jak i działania wymykające się tradycyjnym kategoriom rysunku. W praktyce Zamojskiego prostota form często współistnieje z wielością znaczeń, porządek z absurdem, humorem i przypadkiem. Rysunek nie musi niczego udowadniać ani zajmować uprzywilejowanej pozycji – może być próbą, zapisem, błędem, żartem, gestem lub początkiem kolejnej pracy.
Ta pozbawiona hierarchii perspektywa jest jednym z kluczowych tematów wystawy, która traktuje rysunek jako przestrzeń wolności: medium dostępne, elastyczne i otwarte na eksperyment, w którym nie ma konieczności wskazywania „najważniejszej” pracy. Znaczenie ujawnia się raczej w mnogości gestów, powracających motywów, przekształceniach i konsekwentnym sprawdzaniu, dokąd może prowadzić kolejne działanie. Prace oglądane jako całość układają się w charakterystyczny dla Zamojskiego, wielopoziomowy system wizualny.

Honza Zamojski, bez tytułu, 2026
Przy okazji wystawy przygotowywana jest publikacja zawierająca kilkaset rysunków artysty powstałych na przestrzeni kilkunastu lat. Będzie rozwinięciem wystawy, a nie tylko jej dokumentacją – to samodzielna próba przyjrzenia się rysunkowej praktyce artysty. Teksty zaproszonych autorów (Tia Čiček, Anders Kreuger, Christian Rattemeyer) osadzają prace Zamojskiego w szerszym kontekście i otwierają kolejne możliwości ich interpretacji.
Wystawa i publikacja tworzą szeroką panoramę jednego z najważniejszych obszarów praktyki Honzy Zamojskiego. Zamiast podsumowania proponują dalszy ciąg: otwartą kolekcję gestów, pomysłów, przekształceń i eksperymentów, w której rysunek pozostaje nie tyle zdefiniowanym medium, ile przestrzenią swobodnego działania.
Zrealizowano w ramach stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.
Partner: ZAiKS
Patronat medialny: Mint Magazine
Partner: ZAiKS
Patronat medialny: Mint Magazine












