Już w niedzielę 15 marca odbędą się kolejne zajęcia Dziecięcego Uniwersytetu Sztuki ‒ cyklu spotkań dla najmłodszych organizowanego przez Mazowiecki Instytut Kultury dla dzieci w wieku 6‒14 lat. Zastanowimy się, czy muzyka klasyczna zawsze musi być dostojna i uroczysta, czy może… także zabawna i zaskakująca?
W ramach spotkania odbedzie się wykład: Czy muzyka poważna może być zabawna? oraz warsztaty: Orkiestra na opak i Muzyka robi miny. Zaczynamy o godzinie 10:00!
Mazowiecki Instytut Kultury, ul. Elektoralna 12, Sala Elektorska
niedziela 11.01.2026, 10:00–14:00 (zajęcia w podziale na grupy)
wydarzenie płatne: 120 zł (wykład i warsztaty)
zapisy przez FORMULARZ ZGŁOSZENIOWY: https://forms.gle/4r6cVz4QwdM4NUmL9
informacje: m.szabelewska@mik.waw.pl
Opiekunowie dzieci, które do uczestnictwa w zajęciach potrzebują narzędzi wspierających, proszeni są o zgłaszanie tych potrzeb koordynatorce projektu (Milena Szabelewska tel. 601 668 490, m.szabelewska@mik.waw.pl)
niedziela 11.01.2026, 10:00–14:00 (zajęcia w podziale na grupy)
wydarzenie płatne: 120 zł (wykład i warsztaty)
zapisy przez FORMULARZ ZGŁOSZENIOWY: https://forms.gle/4r6cVz4QwdM4NUmL9
informacje: m.szabelewska@mik.waw.pl
Opiekunowie dzieci, które do uczestnictwa w zajęciach potrzebują narzędzi wspierających, proszeni są o zgłaszanie tych potrzeb koordynatorce projektu (Milena Szabelewska tel. 601 668 490, m.szabelewska@mik.waw.pl)
Pełen program prezentujemy poniżej:
Wykład – Czy muzyka poważna może być zabawna?
Zapraszamy dzieci do świata muzyki poważnej. Ale czy na pewno poważnej? Podczas spotkania wspólnie zastanowimy się, czy muzyka klasyczna zawsze musi być dostojna i uroczysta, czy może… także zabawna i zaskakująca? Dzieci poznają utwory wielkich kompozytorów, którzy nie bali się żartować w swoich dziełach – Haydna, Mozarta czy Rossiniego. Dowiedzą się, jak można naśladować odgłosy codziennego życia, zwierząt czy ludzkie emocje na różnych instrumentach.
Warsztaty I ‒ Orkiestra na opak
Co się stanie, jeśli klarnet zabrzmi jak perkusja, dyrygent będzie tańczył, a cała orkiestra zagra od końca? Zapraszamy uczestniczki i uczestników do stworzenia „orkiestry na opak” – szalonej, zaskakującej i pełnej niespodzianek. Będziemy improwizować, wymyślać nowe zasady, dyrygować sobą nawzajem i wspólnie budować utwór. Inspiracją będą fragmenty utworów klasycznych granych w nietypowy sposób.
Warsztaty II ‒ Muzyka robi miny
Czy muzyka potrafi się uśmiechać, złościć, dziwić albo stroić fochy? Podczas tych warsztatów dzieci poznają utwory muzyki poważnej, które „robią miny” – poprzez rytm, melodię i brzmienie przekazują emocje i opowieści. Wspólnie spróbujemy naśladować je ruchem, gestem i dźwiękiem. Zajęcia będą pełne śmiechu, improwizacji i aktywnego słuchania.
Prowadzący:
Dagna Sadkowska ‒ skrzypaczka, pedagożka muzyczna, solistka i kameralistka. Absolwentka Akademii Muzycznej w Warszawie w klasie skrzypiec prof. Krzysztofa Bąkowskiego. Współtwórczyni i członkini zespołu Kwartludium. Ma w dorobku liczne wykonania i prawykonania dzieł współczesnych kompozytorów polskich i zagranicznych, m.in. Magdaleny Długosz, Krzysztofa Knittla, Lawrence’a Mossa, Salvatore Sciarriny, Bernarda Cavanny, Aleksandra Lasonia i innych. Dagna Sadkowska koncertowała podczas festiwali takich jak Festiwal Prawykonań w Katowicach, Warszawska Jesień, Jaz Festiwal Muzyki Improwizowanej w Katowicach i innych. Od kilku lat działa aktywnie na scenie muzyki improwizowanej.
Dagna Sadkowska od 15 lat działa aktywnie jako pedagożka muzyczna. Jest autorką internetowego zbioru zadań do edukacji muzycznej „Twórcze spotkania z muzyką współczesną”, który powstał dzięki stypendium m.st. Warszawy. Stworzyła autorski program zajęć muzykoterapeutycznych. Dagna Sadkowska od wielu lat prowadzi warsztaty twórcze dla dzieci i młodzieży. Jest autorką i współtwórczynią projektu dla uczniów gimnazjum Muzyczne Obrazy realizowanego we współpracy z Narodową Galerią Sztuki Zachęta i Gimnazjum Przymierza Rodzin nr 2 w Warszawie. Dagna Sadkowska jest dyrektorką artystyczną Młodej Orkiestry Nowego Teatru w Warszawie oraz kuratorką Warszawskiej Jesieni Klubowo.
Dagna Sadkowska od 15 lat działa aktywnie jako pedagożka muzyczna. Jest autorką internetowego zbioru zadań do edukacji muzycznej „Twórcze spotkania z muzyką współczesną”, który powstał dzięki stypendium m.st. Warszawy. Stworzyła autorski program zajęć muzykoterapeutycznych. Dagna Sadkowska od wielu lat prowadzi warsztaty twórcze dla dzieci i młodzieży. Jest autorką i współtwórczynią projektu dla uczniów gimnazjum Muzyczne Obrazy realizowanego we współpracy z Narodową Galerią Sztuki Zachęta i Gimnazjum Przymierza Rodzin nr 2 w Warszawie. Dagna Sadkowska jest dyrektorką artystyczną Młodej Orkiestry Nowego Teatru w Warszawie oraz kuratorką Warszawskiej Jesieni Klubowo.
Michał Górczyński ‒ klarnecista i kompozytor, absolwent Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina. Zajmuje się improwizacją i interpretacją muzyki współczesnej. Jako solista występował z Kwartetem Śląskim, Orkiestrą Aukso i Filharmonią Podlaską. Od roku 2002 współtworzy zespół Kwartludium, a od 2008 współpracuje m.in. z Patrykiem „TikTakiem” Matelą. Od roku 2013 realizuje projekt „Muzyka do języków”, tworząc autorską muzykę do słów w języku jidysz, poezji japońskiej, perskiej i indonezyjskiej.
Tomasz Januchta ‒ kontrabasista orkiestry Teatru Wielkiego Opery Narodowej w Warszawie, w latach 2006‒2022 kontrabasista Filharmonii Narodowej w Warszawie. Występuje jako solista, współpracując m.in. z takimi zespołami kameralnymi jak Lutosławski Quartet, Chain Ensemble, Royal String Quartet czy Meccore String Quartet. We współpracy z Polskim Radiem dokonywał prawykonań i rejestracji utworów współczesnych polskich kompozytorów, takich jak Hanna Kulenty, Jan Duszyński, Paweł Mykietyn i Andrzej Kwieciński. Tomasz Januchta realizuje się też artystycznie jako improwizator, eksperymentator i kompozytor. Gra w warszawskich zespołach muzyki awangardowej STOP, Trio Marzenie, Usta.
W roku 2021 jako stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w kategorii muzyka zrealizował projekt „Zapomniana transkrypcja – opracowanie Tadeusza Pelczara Suit wiolonczelowych J.S. Bacha na kontrabas”, w ramach którego nagrał i opublikował w internecie wszystkie suity wiolonczelowe J.S. Bacha w tym opracowaniu. Uczy gry na kontrabasie w Państwowej Szkole Muzycznej w Żyrardowie.
W roku 2021 jako stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w kategorii muzyka zrealizował projekt „Zapomniana transkrypcja – opracowanie Tadeusza Pelczara Suit wiolonczelowych J.S. Bacha na kontrabas”, w ramach którego nagrał i opublikował w internecie wszystkie suity wiolonczelowe J.S. Bacha w tym opracowaniu. Uczy gry na kontrabasie w Państwowej Szkole Muzycznej w Żyrardowie.
Dziecięcy Uniwersytet Sztuki
to program zajęć edukacyjnych dla dzieci z zakresu wiedzy o sztuce i jej różnych dziedzin. W sztuce dziecko może przejrzeć się jak w zwierciadle, zobaczyć siebie, dostrzec sytuacje z własnego życia i poznać sposoby radzenia sobie z nimi. Może też zobaczyć coś zupełnie abstrakcyjnego, czego do tej pory nie widziało – to z kolei pozwoli mu zrozumieć, że w świecie można spotkać rzeczy nieoczywiste, nowe. Sztuka wpływa na rozwój osobowości i na uspołecznienie młodego człowieka, który potrafi czerpać z niej w nieograniczony sposób. Nie wolno zapominać, że obcowanie ze sztuką daje wiele radości, wyzwala uczucia, sprawia przyjemność i czyni człowieka lepszym.
to program zajęć edukacyjnych dla dzieci z zakresu wiedzy o sztuce i jej różnych dziedzin. W sztuce dziecko może przejrzeć się jak w zwierciadle, zobaczyć siebie, dostrzec sytuacje z własnego życia i poznać sposoby radzenia sobie z nimi. Może też zobaczyć coś zupełnie abstrakcyjnego, czego do tej pory nie widziało – to z kolei pozwoli mu zrozumieć, że w świecie można spotkać rzeczy nieoczywiste, nowe. Sztuka wpływa na rozwój osobowości i na uspołecznienie młodego człowieka, który potrafi czerpać z niej w nieograniczony sposób. Nie wolno zapominać, że obcowanie ze sztuką daje wiele radości, wyzwala uczucia, sprawia przyjemność i czyni człowieka lepszym.
Patroni: Magazyn „Świerszczyk”, Polskie Radio Dzieciom
