16 czerwca 2026 roku odbędzie się oprowadzanie kuratorskie Aleksandry Jach po wystawie „Kęs świata” w Galerii Elektor. W wydarzeniu udział weźmie także artystka, Agnieszka Brwi Stanasiuk.
Oprowadzanie kuratorskie po wystawie „Kęs świata” z udziałem artystki
16 czerwca 2026 r., godz. 19:00 | Galeria Elektor
Warszawa, ul. Elektoralna 12
dostępność: pętla indukcyjna na życzenie (prosimy o kontakt z koordynatorką dostępności MIK: m.ptak@mik.waw.pl, tel./SMS: 601 669 440)
wstęp wolny
Warszawa, ul. Elektoralna 12
dostępność: pętla indukcyjna na życzenie (prosimy o kontakt z koordynatorką dostępności MIK: m.ptak@mik.waw.pl, tel./SMS: 601 669 440)
wstęp wolny
Wystawa „Kęs świata” zaprasza do doświadczenia sztuki jako przestrzeni czułego namysłu nad tym, co często pomijane, a zarazem fundamentalne. Na wystawie zobaczymy wielkoformatowe instalacje tekstylne, rysunki, mural oraz instalację rzeźbiarską współtworzoną z artystką Marzką Dobrowolską.
Tkanina – kluczowe medium w praktyce artystki – staje się tu środowiskiem, które jednocześnie otula i konfrontuje. Jej skala i materialność budują sytuację bliskości, w której odbiorca może doświadczyć zarówno niepokoju, jak i ukojenia. Towarzyszące realizacjom rysunki oraz teksty wprowadzają dodatkową warstwę narracyjną – przypominając, że nie tylko my dotykamy świata, lecz także on nieustannie oddziałuje na nas. Ekspozycja jest zaproszeniem do uważności wobec tego, co zwyczajne i kruche, do dostrzeżenia sensu w powtarzalnych gestach i codziennych rytuałach. Zanurzenie w „czarnej toni” nie jest ucieczką, lecz próbą bycia w pełni tu i teraz, nawet jeśli oznacza to zmierzenie się z niewygodą, monotonią czy ciszą.Wystawa towarzysząca 6 edycji Festiwalu Sztuki Kobiet PERSONA.
Tkanina – kluczowe medium w praktyce artystki – staje się tu środowiskiem, które jednocześnie otula i konfrontuje. Jej skala i materialność budują sytuację bliskości, w której odbiorca może doświadczyć zarówno niepokoju, jak i ukojenia. Towarzyszące realizacjom rysunki oraz teksty wprowadzają dodatkową warstwę narracyjną – przypominając, że nie tylko my dotykamy świata, lecz także on nieustannie oddziałuje na nas. Ekspozycja jest zaproszeniem do uważności wobec tego, co zwyczajne i kruche, do dostrzeżenia sensu w powtarzalnych gestach i codziennych rytuałach. Zanurzenie w „czarnej toni” nie jest ucieczką, lecz próbą bycia w pełni tu i teraz, nawet jeśli oznacza to zmierzenie się z niewygodą, monotonią czy ciszą.Wystawa towarzysząca 6 edycji Festiwalu Sztuki Kobiet PERSONA.
O twórczyni
Agnieszka Brwi Stanasiuk jest artystką, mentorką przyszłych projektantów oraz twórczynią eventów artystycznych. W swojej twórczości podąża za intuicją ‒ podejmowane przez nią tematy są efektem poruszenia jakimś elementem rzeczywistości, zjawiskiem, przeczytaną książką, osobistym doświadczeniem. Zazwyczaj pracuje w tkaninie: formuje ją, barwi, drukuje na niej. Tkaniny artystki są istotnym elementem przestrzeni i często oddziałują poprzez skalę. Artystka posługuje się także tekstem i rysunkiem ‒ zawarte w nich opowieści wzmacniają zmysłowe doświadczenie materiałowych obiektów przestrzennych. W swojej twórczości eksploruje potencjał tkaniny i traktuje ją jako pełnoprawne medium, nie tylko dekorację.
Na wydarzeniach i warsztatach, które współtworzyła Agnieszka Brwi Stanasiuk, wzięło udział w sumie 18 tysięcy uczestników i uczestniczek. Odbiorcami jej projektów są odwiedzający instytucje kultury, pracownicy firm komercyjnych, a także dzieci i młodzież. Od 2024 wspiera studentów i studentki w realizacji prac w technice sitodruku na Wydziale Wzornictwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
Ukończyła Wydział Tkaniny i Ubioru Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, Product Design Management w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego oraz Przedsiębiorczość w sektorach kreatywnych w Akademii Leona Koźmińskiego. Jest stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za osiągnięcia artystyczne.
Na wydarzeniach i warsztatach, które współtworzyła Agnieszka Brwi Stanasiuk, wzięło udział w sumie 18 tysięcy uczestników i uczestniczek. Odbiorcami jej projektów są odwiedzający instytucje kultury, pracownicy firm komercyjnych, a także dzieci i młodzież. Od 2024 wspiera studentów i studentki w realizacji prac w technice sitodruku na Wydziale Wzornictwa Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.
Ukończyła Wydział Tkaniny i Ubioru Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi, Product Design Management w Instytucie Wzornictwa Przemysłowego oraz Przedsiębiorczość w sektorach kreatywnych w Akademii Leona Koźmińskiego. Jest stypendystką Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego za osiągnięcia artystyczne.
